年年雪里，常插梅花醉。

挼尽梅花无好意，赢得满衣清泪。

今年海角天涯，萧萧两鬓生华。

看取晚来风势，故应难看梅花。

　　这首词处处跳动着词人生活的脉搏。

她早年的欢乐，中年的幽怨，晚年的沦落，在词中都约略可见。

饱经沧桑之后，内中许多难言之苦，通过抒写赏梅的不同感受倾诉了出来。

词意含蓄蕴藉，感情悲切哀婉。

　　上片忆旧。

分为两层：开头两句回忆早年与赵明诚共赏梅花的生活情景：踏雪寻梅折梅插鬓多么快乐！

多么幸福！

这“醉”字，不仅是酒醉，更表明女词人为梅花、为爱情、为生活所陶醉。

她早年写下的咏梅词《渔家傲》中有句云：“雪里已知春信至，寒梅点缀琼枝腻……共赏金尊沉绿蚁，莫辞醉，此花不与群花比。

”可作为“年年雪里，常插梅花醉”的注脚。

三四句当写丧偶之后。

李清照在抒情时善于将无形的内心感情通过有形的外部动作表现出来，如“倚楼无语理瑶琴”（《浣溪沙》），“更挼残芯，更捻余香，更得些时”（《诉衷情》），“夜阑犹剪烛花弄”（《蝶恋花》）。

花还是昔日的花，然而花相似，人不同，物是人非，怎不使人伤心落泪呢？

李清照婚后，夫妻志同道合、伉俩相得，生活美满幸福。

但是，时常发生的短暂离别使她识尽离愁别苦。

在婚后六、七年的时间里，李赵两家相继罹祸，紧接着就开始了长期的“屏居乡里”的生活。

生活的坎坷使她屡处忧患，饱尝人世的艰辛。

当年那种赏梅的雅兴大减。

这两句写的就是词人婚后的这段生活，表现的是一种百无聊赖、忧伤怨恨的情绪。

本词中“挼尽”二句，说把梅花揉碎，心情很不好，眼泪把衣襟都湿透了。

插梅与挼梅，醉赏梅花与泪洒梅花，前后相比，一喜一悲，反映了不同的生活阶段与不同的心情。

　　下片伤今。

“生华”意为生长白发。

词人漂泊天涯，远离故土，年华飞逝，两鬓斑白，与上片第二句所描写的梅花簪发的女性形象遥相对照。

三四句又扣住赏梅，以担忧的口吻说出：“看取晚来风势，故应难看梅花。

”看取意为看着。

晚来风急，恐怕落梅已尽，想赏梅也看不成了。

早年青春佳偶，人与梅花相映。

中年迭经丧乱，心与梅花共碎。

晚年漂泊天涯，不想再看梅花委地飘零。

词人南渡后，特别是丈夫去世后更是颠沛流离，沦落漂零。

生活的折磨使词人很快变得憔悴苍老，头发稀疏，两鬓花白。

词人说：如今虽然赏梅季节又到，可是哪里还有心思去插梅呢？

而且看来晚上要刮大风，将难以晴夜赏梅了。

而且一夜风霜，明朝梅花就要凋零败落，即使想看也看不成了。

　　最后的“看取晚来风势，故应难看梅花”，可能还寄托着词人对国事的忧怀。

古人常用比兴，以自然现象的风雨、风云，比政治形势。

这里的“风势”既是自然的“风势”，也是政治的“风势”，即“国势”。

稍后于清照的辛弃疾的《摸鱼儿》“更能消几番风雨，匆匆春又归去”，与此寓意相似，都寄寓着为国势衰颓而担忧的情绪。

清照所说“风势”，似乎是暗喻当时极不利的民族斗争形势；

“梅花”以比美好事物，“难看梅花”，则是指国家的遭难，而且颇有经受不住之势。

在这种情况下，她根本没有赏梅的闲情逸致。

身世之苦、国家之难糅合在一起，使词的思想境界为之升华。

　　这首词篇幅虽小，却运用了多种艺术手法。

从依次描写赏梅的不同感受看，运用的是对比手法。

赏梅而醉、对梅落泪和无心赏梅，三个生活阶段，三种不同感受，形成鲜明的对比，在对比中表现词人生活的巨大变化。

从上下两阕的安排看，运用的是衬托的手法，上阕写过去，下阕写现在，但又不是今昔并重，而是以昔衬今，表现出当时作者飘零沦落、哀老孤苦的处境和饱经磨难的忧郁心情。

以赏梅寄寓自己的今昔之感和国家之忧，但不是如咏物词之以描写物态双关人事，词语平实而感慨自深，较之《永遇乐·落日镕金》一首虽有所不及，亦足动人。

　　这一首小词，把个人身世与梅花紧紧联系在一起，在梅花上寄托了遭际与情思，构思甚巧而寄托甚深。

参考资料： 1、 周汝昌 等．唐宋词鉴赏辞典（唐·五代·北宋）．上海：上海辞书出版社，1988年4月版：第1176-1177页 2、 蘅塘退士 等．唐诗三百首·宋词三百首·元曲三百首．北京：华文出版社，2009年11月版：第355页

蹴罢秋千，起来慵整纤纤手。

露浓花瘦，薄汗轻衣透。

见客入来，袜刬金钗溜。

和羞走，倚门回首，却把青梅嗅。

　　此词，属存疑之作，若确为易安作品，当为清照早年作品，写尽少女纯情的神态。

　　上片荡完秋千的精神状态。

词人不写荡秋千时的欢乐，而是剪取了“蹴罢秋千”以后一刹那间的镜头。

　　此刻全部动作虽已停止，但仍可以想象得出少女荡秋千时的情景，罗衣轻飏，像燕子一样地空中飞来飞去，妙静中见动。

“起来慵整纤纤手”，“慵整” 二字用得非常恰切，从秋千上下来后，两手有些麻，却又懒得稍微活动一下，写出少女的娇憨。

“纤纤手” 语出《古诗十九首》：“娥娥红粉妆，纤纤出素手。

”借以形容双手的细嫩柔美，同时也点出人物的年纪和身份。

“薄汗轻衣透”，她身穿“轻衣”，也就是罗裳初试，由干荡秋千时用力，出了一身薄汗，额上还渗有晶莹的汗珠。

这份娇弱美丽的神态恰如娇嫩柔弱的花枝上缀着一颗颗晶莹的露珠。

“露浓花瘦”一语既表明时间是春天的早晨，地点是花园也烘托了人物娇美的风貌。

整个上片以静写动，以花喻人，生动形象地勾勒出一少女荡完秋千后的神态。

　　下片写少女乍见来客的情态。

她荡完秋千，正累得不愿动弹，突然花园里闯进来一个陌生人。

“见客入来”，她感到惊诧，来不及整理衣装，急忙回避。

　　“袜刬”，指来不及穿鞋子，仅仅穿着袜子走路。

“金钗溜”，是说头发松散，金钗下滑坠地，写匆忙惶遽时的表情。

词中虽未正面描写这位突然来到的客人是谁，但从词人的反应中可以印证，他定是一位翩翩美少年。

“和羞走”三字，把她此时此刻的内心感情和外部动作作了精确的描绘。

“和羞”者，含羞也：“走”者，疾走也。

然而更妙的是“倚门回首，却把青梅嗅”二句。

它以极精湛的笔墨描绘了这位少女怕见又想见、想见又不敢见的微妙心理。

最后她只好借“嗅青梅”这一细节掩饰一下自己，以便偷偷地看他几眼。

下片以动作写心理，几个动作层次分明，曲折多变，把一个少女惊诧、惶遽、含羞、好奇以及爱恋的心理活动，栩栩如生地刻划出来。

唐人韩偓《竿奁集》中写过类似的诗句：“见客入来和笑走，手搓梅子映中门。

”但相比之下，“和笑走”见轻薄，“和羞走”现深挚：“手搓梅子”只能表现不安，“却把青梅嗅”则可描画矫饰：“映中门”似旁若无人，而“倚门”则有所期待，加以“回首”一笔，少女窥人之态婉然眼前。

　　这首词写少女情况心态，虽有所本依，但却能青出于蓝而胜于蓝，获“曲尽情悰”之誉。

参考资料： 1、 唐圭璋 等 ．唐宋词鉴赏辞典（唐·五代·北宋） ．上海 ：上海辞书出版社 ，1988 ：1168-1169 ．

小楼寒，夜长帘幕低垂。

恨萧萧、无情风雨，夜来揉损琼肌。

也不似、贵妃醉脸，也不似、孙寿愁眉。

韩令偷香，徐娘傅粉，莫将比拟未新奇。

细看取、屈平陶令，风韵正相宜。

微风起，清芬酝藉，不减酴醿。

渐秋阑、雪清玉瘦，向人无限依依。

似愁凝、汉皋解佩，似泪洒、纨扇题诗。

朗月清风，浓烟暗雨，天教憔悴度芳姿。

纵爱惜、不知从此，留得几多时。

人情好，何须更忆，泽畔东篱。

　　在李清照的词中，“花”是出现得最多的意象。

她笔下的花，不仅有人的情志，如“宠柳娇花”（《念奴娇·萧条庭院》），“梅心惊破”（《孤雁儿·藤床纸帐朝眠起》）；

而且有眉、腮，如“柳眼梅腮”（《蝶恋花·暖雨晴风初破冻》）；

有肌骨，如“玉骨冰肌”（《瑞鹧鸪·双银杏》）；

因而也有肥瘦，如“绿肥红瘦”（《如梦令·昨夜雨疏风骤》）。

菊花纤细，这里就用“揉损琼肌”来描写菊花的纤纤玉骨。

然后进一步用四个历史人物来作类比反衬。

贵妃醉脸，是对牡丹的比喻。

李正封《咏牡丹》有“国色朝酣酒，天香夜染衣”，唐玄宗认为可比杨妃醉酒（见《松窗杂录》）。

作者通过铺陈贵妃、孙寿、韩令、徐娘等典故，来说明白菊既不似杨妃之富贵丰腴，更不似孙寿之妖娆作态。

其香幽远，不似韩寿之香异味袭人；

其色莹白，不似徐娘之白，傅粉争妍。

她是屈子所餐，陶潜所采。

屈原《离骚》有“朝饮木兰之坠露兮，夕餐秋菊之落英”；

陶渊明《饮酒》之五有“采菊东篱下，悠然见南山”。

细赏此花，如对直臣高士，香淡风微，清芬酝藉，不减于酴釄。

酴釄，即荼蘼花，花黄如酒，开于春末。

　　下片续写，用一“渐”字表示时间推移，秋阑菊悴。

“雪清玉瘦”呼应“揉损琼肌”，紧扣白菊在风雨中挣扎自立从开到谢的神态。

这里不说人对残菊的依恋，反说菊愁凝泪洒，依依惜别。

用班婕妤“汉皋解佩”的典故，以“秋扇见捐”自喻。

这两个典说的都是得而复失、爱而遭弃的失落、捐弃的悲哀。

怅惘之情，融入朗月清风，浓烟暗雨之中，又通过这既清朗、又迷离的境界具象化。

同时，它又暗示了，菊既不同流俗，就只能在此清幽高洁，又迷蒙暗淡之境中任芳姿憔悴。

　　词人不胜惜花、自惜之情，倒折出纵使怜爱之极，亦不能留花片时。

情不能堪处，忽宕开作旷达语：只要人情自适其适，应时菊赏，且休忆他屈子忠贞，行吟泽畔；

陶潜放逸，采菊东篱。

参考资料： 1、 陈祖美．李清照作品赏析集．成都：巴蜀书社，1992：62-66

夜来沉醉卸妆迟，梅萼插残枝。

酒醒熏破春睡，梦远不成归。

人悄悄，月依依，翠帘垂。

更挼残蕊，更捻余香，更得些时。

　　一般诗词所咏之梅，多是凌寒怒放，傲立枝头的，对残梅则不屑于咏叹赞赏。

这首咏梅词却不落前人窠臼，选取新的角度写梅。

　　上片写词人醉眠后，残梅的幽香对她所发生的作用。

首句虽未写饮酒的动机和场面，直截写酒后入睡，但从“沉醉”一词可以窥见词人饮酒之多和心绪之恶。

一个“迟”字进一步透露出沉醉的状态，心情的抑郁和词人懒于卸装的倦怠神情。

下句“酒醒”从首句“沉醉’”而来，由醉到醒，在内容上进了一层，在笔法上宕开一笔，同时为“熏破春睡”张本：酒意渐消，春睡才会被梅香熏破。

“熏破”二字，通过嗅觉强调出梅香的浓烈。

春困又加沉醉，所以睡得一定很甜；

梦中得归故乡，所以心情暂时很美。

“梦远不成归”，作者以梦写愁，揭示全词主旨。

“梦远”是梦中返回遥远的故乡。

词人似乎有些埋怨梅香太浓，打断了自己的美梦。

她的梦魂本来正沿着回乡之路，飘飘忽忽飞得很远很远，“枕上片时春梦中”，行尽归乡千里路，也许能回到故乡，也许能与亲人团聚吧。

但现实是故乡已在金人的铁蹄之下，回去谈何容易。

词人只有借助梦境才能得到精神上的暂时慰藉，这是非常不幸的。

而怀乡之情，故国之思又是非常殷切的。

李煜在其《菩萨蛮》中有“故国梦重归，觉来双泪垂”的句子。

用梦表达在现实中久萦于心而实际上又无法实现的强烈愿望，确实能收到情在词外的效果。

更何况这美梦被梅花扰断，希望又成泡影。

词人无限感叹，惘然若失。

这种对梅香的“怨”也正是词人欲归不得的怨。

这种幽怨像无端的乱絮，久已缭绕心头，“夜来沉醉”不过是为了借酒浇愁罢了。

断梦，给人留下遗憾，留下回味的馀地，它比一个完整的梦更富有艺术感染力。

“梦远不成归”一句，集中表现了词人强烈的思乡怀人之倩，欲归不得之苦。

　　下片集中写词人醒来后，依托于梅花的百无聊赖的心绪，也表现了词人在孤寂的环境中思念故土的执著情态。

“人悄悄，月依依，翠帘垂。

”寥寥数语，勾画了一幅春夜无眠图。

梦醒以后，久不成寐，帘筛月影，月伴无眠，夜深人静，月亮缓缓移动，绿色的窗帘低垂着。

此句描绘寂静的环境。

作者寓情于景，抒发其思念故乡的深沉感情。

“人悄悄，月依依”是对偶句。

孤独一人，中夜不寐，故觉“悄悄”；

皓月缓缓移动，含情脉脉，故曰“依依”。

“悄悄”不仅活现人物的姿态，还能令人想见人物的凝思冥想之状。

用“依依”来描绘月亮移动，十分切贴，它又和“人俏悄”所显示的夜深人静的气氛和谐统一，具有很强的艺术魅力。

“翠帘垂”在描写客观物态中，更增加几分静谧。

一个“垂”字更增加了夜的沉寂。

这幅清淡的月夜图，成功地烘托出词人孤单清冷的内心世界。

“更挪”“更捻”的连续动作，突现了词人百无聊赖的心理。

这单调的动作，包含着复杂的心绪。

词人所思早已不只在梅上。

或许她是在追忆梦中的情景，或许是在回忆昔日的生活，或许是由残梅想到自己眼下的处境，或许是对梅花产生了怜惜之情：“众芳摇落独喧妍，占尽风情向小园。

”（林逋《山园小梅二首》）在这深夜里，是残梅勾起了词人的伤心事，又只有残梅还能陪伴着她，排遣她心头的愁绪，消磨这难挨的时光。

“更援残蕊，更捻余香，更得些时”：三“更”相迭，含蕴无穷，将词人的感情表现得婉曲有致。

作者在勾勒客观环境的同时，寓情于景，达到了情景交融，浑然一体的境地。

所用排比句式，既合格律，又灵活多变。

　　这首咏梅词，没有把笔墨集中在写梅的姿容、特质上，而是缘梅抒情，以残梅的幽香为引线，串联全篇。

全词以写头戴残梅沉醉入睡开始，继由梅香“熏破春睡”使“梦远不成归”，引起词人心情的怅惘；

甜美的梦境与凄苦的现实互为映衬，深刻地表达了理想与现实之间的矛盾。

全词虽不着一个“愁”字，却处处含愁。

“梦远不成归”使人愁；

“人悄悄，月依依”同样使人愁；

“更挪残蕊，更捻余香，更得些时”更把词人内心的愁绪通过动作表现褥淋漓尽致。

国破家亡，流落他乡，一腔怨恨，借梅而发。

咏梅而意不在梅，正是这首咏物词的特点。

参考资料： 1、 陈祖美．李清照词新释辑评：中国书店，2003：148-151 2、 韦建平 等．李清照词赏析：辽宁大学出版社，1982：169-171

淡荡春光寒食天，玉炉沉水袅残烟。

梦回山枕隐花钿。

海燕未来人斗草，江梅已过柳生绵。

黄昏疏雨湿秋千。

　　这首词是李清照早期的名篇之一。

下面是人民文学出版社古典文学编辑室副主任，中国作家协会会员王思宇先生对此词的赏析。

　　此词通过寒食时节景物形象探寻一位少女的感春情思，从而表达作者爱春惜春的心情。

　　上片写少女春睡初醒情景，用的是倒叙，头两句是第三句睡醒后的所见所感。

“淡荡”犹荡漾，形容春光融和遍满。

寒食节当夏历三月初，正是春光极盛之时。

熏炉中燃点着沉水香，轻烟袅绕，暗写闺室的幽静温馨。

这两句先写出春光的宜人，春闺的美好。

第三句写闺中之人，词中没有去写她的容貌、言语、动作，只从花钿写她睡醒时的姿态。

“山枕”谓枕形如山。

“梦回山枕隐花钿”是少女自己察觉到的，不是别人看出来的。

暮春三月，春困逼人，她和衣而卧，不觉沉沉入睡，一觉醒来，才觉察自己凝妆睡去，自己也觉诧异。

熏香已残，说明入睡时间已久，见出她睡得那样沉酣香甜。

她梦回犹倚山枕，出神地望着室外的荡漾春光，室内的沉香烟袅，一种潜藏的春思隐约如见。

这几句不事修饰，淡淡道来，却别有一番情致。

　　下片写少女的心曲。

“海燕未来人斗草，江海已过柳生绵”。

古人以为燕子产于南方，春末夏初渡海飞来，故称海燕。

“斗草”是用花草赌赛胜负的一种游戏。

时节已到寒食，为什么不见燕子飞来呢？

女伴们斗草嬉戏，情怀是多么欢畅。

江梅花期已过了，杨柳又正飞花。

这里写的是少女眼中所见，心中所感种种景致说明春事已经过半，当此时少女的春闺寂寞、情怀缭乱，含有作者的惜春心情。

这两句对仗工整，既有动态，更有细微的心理活动，极尽工巧之妙。

　　“黄昏疏雨湿秋千”，写的是另一种境界。

秋千本是少女喜欢的游戏，尤其是当寒食时节更是无此不欢。

这一句写的是黄昏时忽然飘起细雨，把秋千洒湿了，这是一种“无可奈何”的情绪的外现，同上两句所写的有精神上的契合，都是少女春日心情的写照。

此句写春愁却不用“春愁”二句，只言雨中秋千，却道出愁绪万缕。

　　这首词以物写人，以景写情，把春日少女的姿态和内心世界写得活灵活现，有“无我之境”的妙趣。

参考资料： 1、 唐圭璋 等．唐宋词鉴赏辞典（唐·五代·北宋）．上海：上海辞书出版社，1988：1187-1188

寂寞深闺，柔肠一寸愁千缕。

惜春春去。

几点催花雨。

倚遍阑干，只是无情绪。

人何处。

连天衰草，望断归来路。

(衰草 一作：芳) 　　这是一首借伤春写离恨的闺怨词。

全词情词并胜，神韵悠然，层层深入揭示了抒情女主人公心中无限愁情。

　　首先词人将“一寸”柔肠与“千缕”愁思相提并论，使人产生了一种强烈的压抑感，仿佛她愁肠欲断，再也承受不住。

“惜春”两句，不复直言其愁，却“惜春春去”的矛盾中展现女子的心理活动。

淅沥的雨声催逼着落红，也催逼着春天归去的脚步。

唯一能给深闺女子一点慰藉的春花也凋落了，那催花的雨滴只留下几声空洞的回响。

惜春，惜花，也正是惜青春、惜年华的写照。

　　下片写凭阑远望。

中国古典诗词中，常用“倚阑”表示人物心情悒郁无聊。

这里词人“倚”这个动词后面缀以“遍”字，活画出一深闺女子百无聊赖的烦闷苦恼。

下句中又以“只是”与“倚遍”相呼应，衬托出因愁苦而造成的“无情绪”，这就有力地表现了愁情深重，无法排解。

　　结尾处，遥问“人何处”，点明凭阑远望的目的，同时也暗示了“柔肠一寸愁千缕”、“祇是无情绪”的根本原因。

这里，词人巧妙地安排了一个有问无答的布局，却转笔追随着女子的视线去描绘那望不到尽头的萋萋芳草，正顺着良人归来时所必经的道路蔓延开去，一直延伸到遥远的天边。

然而望到尽头，唯见“连天芳草”，不见良人踪影。

　　这首词上片写伤春之情，下片写伤别之情。

伤春、伤别，融为柔肠寸断的千缕浓愁。

刻画出一个爱情专注执着、情感真挚细腻的深闺思妇的形象。

写出了让人肝肠寸断的千缕浓愁：寂寞愁、伤春愁，伤别愁以及盼归愁。

结尾“望断”二字写尽盼归不能的愁苦，此时感情已积聚至最高峰，全词达到高潮。

参考资料： 1、 侯健、吕智敏 等 ．唐宋词鉴赏辞典（唐·五代·北宋） ．上海 ：上海辞书出版社 ，1988 ：1215-1216 ．

落日熔金，暮云合璧，人在何处。

染柳烟浓，吹梅笛怨，春意知几许。

元宵佳节，融和天气，次第岂无风雨。

来相召、香车宝马，谢他酒朋诗侣。

(熔金 一作：镕金)中州盛日，闺门多暇，记得偏重三五。

铺翠冠儿，捻金雪柳，簇带争济楚。

如今憔悴，风鬟霜鬓，怕见夜间出去。

不如向、帘儿底下，听人笑语。

　　这首词是李清照晚年避难江南时的作品，写她在一次元宵节时的感受。

　　词的上片写元宵佳节寓居异乡的悲凉心情，着重对比客观现实的欢快和她主观心情的凄凉。

起始二句“落日熔金，暮云合璧”，写晚晴，正是度节日的好天气，意境开阔，色彩绚丽。

紧接“人在何处”四字，点出自己的处境：飘泊异乡，无家可归，同吉日良辰形成鲜明对照。

（这里的“人”，有的评论者认为指李清照所怀念的亲人，从文意上看，似不如指作者自己为好。

）前三句写当时的天气，次三句写当时的季节，“染柳烟浓，吹梅笛怨”，点出时令是初春。

上句从视觉着眼，写早春时节初生细柳被淡烟笼罩。

下句从听觉落笔，通过笛声传来的哀怨曲调，联想到“砌下落梅如雪乱”的初春景色。

四处充满春意，景色宜人，但在词人看来，毕竟“春意知几许”，还远不是很浓郁的。

虽是“元宵佳节”，“融和天气”，可是这些年来国事的变化，身世的坎坷，使得女词人产生了“物是人非”、“好景不常”之感。

所以在“融和天气”之后，立即指出“次第岂无风雨”的可能，在淡淡的春意中又掺进了浓浓的隐忧。

以上三小节结构相类，都是两个四字句，是实写，写客观景色的宜人，紧接着一个问句，反衬出主观的不同感受。

归结到本篇的主题：身逢佳节，天气虽好，却无心赏玩。

因此，虽然有“酒朋诗侣”用“香车宝马”来邀请她去观灯赏月，也只好婉言辞谢了。

表面上的理由是怕碰上“风雨”，实际是国难当前，早已失去了赏灯玩月的心情。

如果是在太平盛世的当年，情况就大不相同了。

这样，诗人很自然地转到当年汴京欢度节日的回忆上来。

　　词的下片着重用作者南渡前在汴京过元宵佳节的欢乐心情，来同当前的凄凉景象作对比。

“中州”指北宋都城汴京，即今河南省开封市；

“三五”，指正月十五日，即元宵节。

当时宋王朝为了点缀太平，在元宵节极尽铺张之能事。

据《大宋宣和遗事》记载，“从腊月初一直点灯到正月十六日”，真是“家家灯火，处处管弦”。

其中提到宣和六年正月十四日夜的景象：“京师民有似云浪，尽头上带着玉梅、雪柳、闹蛾儿，直到鳌山看灯。

”孟元老《东京梦华录》“正月十六日”条也有类似的记载。

这首词里的“铺翠冠儿，捻金雪柳，簇带争济楚”，写的正是作者当年同“闺门”女伴，心情愉快，盛装出游的情景。

全是写实，并非虚构。

可是，好景不常，金兵入侵，自己只落得飘流异地。

如今人老了，憔悴了，白发蓬乱，虽又值佳节，又哪还有心思出外游赏呢？

“不如向，帘儿底下，听人笑语”，更反衬出词人伤感孤凄的心境。

　　这首词不仅情感真切动人，语言也很质朴自然。

作者在这首词的下片中，无论是用当年在汴京赏灯过节来作今昔对比也好，还是用今天的游人的欢乐来反衬自己的处境也好，都能更好地刻划出诗人当前的凄凉心情。

真是语似平淡而实沉痛已极。

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　　这首词运用今昔对照与丽景哀情相映的手法，还有意识地将浅显平易而富表现力的口语与锤炼工致的书面语交错融合，以极富表现力的语言写出了浓厚的今昔盛衰之感和个人身世之悲。

这首词的艺术感染力如此之强，以至于南宋著名词人刘辰翁会每诵此词必“为之涕下”。

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香冷金猊，被翻红浪，起来慵自梳头。任宝奁尘满，日上帘钩。生怕离怀别苦，多少事、欲说还休。新来瘦，非干病酒，不是悲秋。休休，这回去也，千万遍《阳关》，也则难留。念武陵人远，烟锁秦楼。惟有楼前流水，应念我、终日凝眸。凝眸处，从今又添，一段新愁。(版本一) 香冷金猊，被翻红浪，起来人未梳头。任宝奁闲掩，日上帘钩。生怕闲愁暗恨，多少事、欲说还休。今年瘦，非干病酒，不是悲秋。明朝，者回去也，千万遍阳关，也即难留。念武陵春晚，云锁重楼。记取楼前绿水，应念我、终日凝眸。凝眸处，从今更数，几段新愁。(版本二)　　这首词概作于词人婚后不久，赵明诚离家远游之际，写出了她对丈夫的深情思念。 　　“香冷金猊，被翻红浪”，为对偶给人以冷漠凄清的感觉。金猊，指狻猊（狮子）形铜香炉。“被翻红浪”，语本柳永《凤栖梧》：“鸳鸯绣被翻红浪。”说的是锦被胡乱地摊在床上，在晨曦的映照下，波纹起伏，恍似卷起层层红色的波浪。金炉香冷，反映了词人在特定心情下的感受；锦被乱陈，是她无心折叠所致。“起来慵自梳头”，则全写人物的情绪和神态。这三句工炼沉稳，在舒徐的音节中寄寓着作者低沉掩抑的情绪。到了“任宝奁尘满，日上帘钩”，则又微微振起，恰到好处地反映了词人情绪流程中的波澜。然而她内心深处的离愁还未显露，给人的印象只是慵怠或娇慵。慵者，懒也。炉中香消烟冷，无心再焚，一慵也；床上锦被乱陈，无心折叠，二慵也；髻鬟蓬松，无心梳理，三慵也；宝镜尘满，无心拂拭，四慵也；而日上三竿，犹然未觉光阴催人，五慵也。慵而一“任”，则其慵态已达极点。词人为何大写“慵”字，目的仍在写愁。这个“慵”字是“词眼”，使读者从人物的慵态中感到她内心深处有个愁在。 　　“生怕离怀别苦”，开始切题，可是紧接着，作者又一笔宕开，“多少事，欲说还休”，万种愁情，一腔哀怨，本待在丈夫面前尽情倾吐，可是话到嘴边，又吞咽下去。词情又多了一层波折，愁苦又加重了一层。因为许多令人不快的事儿，告诉丈夫只有给他带来烦恼。因此她宁可把痛苦埋藏心底，自己折磨自己，也不愿在丈夫面前表露，真可谓用心良苦，痴情一片，难怪她会“慵怠无力”而复“容颜消瘦”了。 　　“新来瘦，非干病酒，不是悲秋。”她先从人生的广义概括致瘦的原因：有人是因“日日花前常病酒”，有人是因“万里悲秋常作客”，而自己却是因为伤离惜别这种不足与旁人道的缘由。 　　从“悲秋”到“休休”，是大幅度的跳跃。词人一下子从别前跳到别后，略去话别的缠绵和饯行的伤感，笔法极为精炼。“休休！这回去也，千万遍《阳关》，也则难留。”多么深情的语言！《阳关》，即《阳关曲》。离歌唱了千千遍，终是难留，惜别之情，跃然纸上。“念武陵人远，烟锁秦楼”，把双方别后相思的感情作了极其精确的概括。武陵人，用刘晨、阮肇典故，借指心爱之人。秦楼，一称凤楼、凤台。相传春秋时有个萧史，善吹箫，作凤鸣，秦穆公以女弄玉妻之，筑凤台以居，一夕吹箫引凤，夫妇乘凤而去。李清照化此典，既写她对丈夫赵明诚的思念，也写赵明诚对其妆楼的凝望，丰富而又深刻。同时后一个典故，还暗合调名，照应题意。 　　下片后半段用顶真格，使各句之间衔接紧凑，而语言节奏也相应地加快，感情的激烈程度也随之增强，使词中所写的“离怀别苦”达到了高潮。“惟有楼前流水”句中的“楼前”，是衔接上句的“秦楼”，“凝眸处”是紧接上句的“凝眸”。把它们连起来吟诵，便有一种自然的旋律推动吟诵的速度，而哀音促节便在不知不觉中搏动人们的心弦。古代写倚楼怀人的不乏佳作，却没有如李清照写得这样痴情的。她心中的“武陵人”越去越远了，人影消失在迷蒙的雾霭之中，她一个人被留在“秦楼”，呆呆地倚楼凝望。她那盼望的心情，无可与语；她那凝望的眼神，无人理解。唯有楼前流水，映出她终日倚楼的身影，印下她钟情凝望的眼神。流水无知无情，怎会记住她终日凝眸的情态，这真是痴人痴语啊。词笔至此，主题似已完成了，而结尾三句又使情思荡漾无边，留有不尽意味。凝眸处，怎么会又添一段新愁呢？自从得知赵明诚出游的消息，她就产生了“新愁”，此为一段；明诚走后，洞房空设，佳人独坐，此又是“新愁”一段。从今而后，山高路远，枉自凝眸，其愁将与日俱增，愈发无从排遣了。 　　这首词虽用了两个典故，但总体上未脱清照“以浅俗之语，发清新之思”的格调。层层深入地渲染了离愁别念，以“慵”点染，“瘦”形容，“念”深化，“痴”烘托，逐步写出不断加深的离愁别苦，感人至深。 译赏内容整理自网络（或由匿名网友上传），原作者已无法考证，版权归原作者所有。本站免费发布仅供学习参考，其观点不代表本站立场。站务邮箱：service@gushiwen.org

萧条庭院，又斜风细雨，重门须闭。

宠柳娇花寒食近，种种恼人天气。

险韵诗成，扶头酒醒，别是闲滋味。

征鸿过尽，万千心事难寄。

楼上几日春寒，帘垂四面，玉阑干慵倚。

被冷香消新梦觉，不许愁人不起。

清露晨流，新桐初引，多少游春意。

日高烟敛，更看今日晴未。

　　这是一首怀人之作。

它叙写了寒食节时对丈夫的怀念。

开头三句写环境气候，景色萧条。

柳、花而用“宠”、“娇”修饰，隐有妒春之意。

接着写作诗填词醉酒，但闲愁却无法排解，已有万般怨尤。

一句“征鸿过尽，万千心事难寄”，道出词人闲愁的原因：自己思念远行的丈夫，“万千心事”却无法捎寄。

下阕开头三句，写出词人懒倚栏杆的愁闷情志，又写出她独宿春闺的种种感觉。

“不许愁人不起”，写出作者已失去支撑生活的乐趣。

“清露”两句转写新春的可爱，因之产生游春心思。

结尾两句最为佳妙：天已放晴，却担心是否真晴，那种心有余悸的感觉，表现得极为凄迷。

　　“萧条庭院”句写词人所处的环境，给人以寂寞幽深之感。

庭院深深，寂寥无人，令人伤感；

兼以细雨斜风，则景象之萧条，心境之凄苦，更觉怆然。

一句“重门须闭”，写词人要把门儿关上，实际上她是想关闭心灵的窗户。

　　“宠柳娇花寒食近，种种恼人天气”，这两句由斜风细雨，而想到宠柳娇花，既倾注了对美好事物的关心，也透露出惆怅自怜的感慨。

“萧条庭院”句遣辞造句上，也显示了词人独创的才能。

“宠柳娇花”是以和易安名句“绿肥红瘦”相比美，以其字少而意深，事熟而句生，足见锤炼功夫。

其中可以引申出这么一些意思：春近寒食时节，垂柳繁花，犹得天宠，人来柳阴花下留连玩赏，花与柳便也如宠儿娇女，成为备受人们爱怜的角色。

其中又以人之宠爱为主体奈何临近寒食清明这种多雨季节，游赏不成，只好深闭重门，而花受风雨摧残，也“恼人”之列。

　　“险韵诗成，扶头酒醒，别是闲滋味”，由天气、花柳，渐次写到人物。

风雨之夕，词人饮酒赋诗，借以排遣愁绪，然而诗成酒醒之后，无端愁绪重又袭上心头，“别是闲滋味”。

一“闲”字，将伤春念远情怀，暗暗逗出，耐人寻味。

“征鸿过尽”句点上片主旨，是虚写，实际上是用鸿雁传书的典故，暗寓赵明诚走后，词人欲寄相思，而信使难逢。

“万千心事”，关它不住，遣它不成，寄也无方，最后还是把它深深地埋藏心底。

　　“楼上几日春寒”句拓开一层，然仍承“万千心事”意脉。

连日阴霾，春寒料峭，词人楼头深坐，帘垂四面。

“帘垂四面”，是上阕“重门须闭”的进一步发展，既关上重门，又垂下帘幕，则小楼之幽暗可知；

楼中人情怀之索寞，亦不言而喻了。

“玉阑干慵倚”，刻画词人无聊意绪，而隐隐离情亦其中。

征鸿过尽，音信无凭，纵使阑干倚遍，亦复何用。

阑干慵倚，楼内寒深，枯坐更加愁闷，于是词人唯有恹恹入睡了。

可是又感罗衾不耐春寒，渐渐从梦中惊醒。

心事无人可告，唯有托诸梦境；

而梦乡新到，又被寒冷唤回。

其辗转难眠之意，凄然溢于言表。

“不许愁人不起”，多少无可奈何的情绪，都包含这六字之中，词人为离情所折磨而痛苦不堪，又因明诚外出而实有此情，并非虚构。

虚虚实实，感人至深。

　　从“清露晨流”到篇终，词境为之一变。

此前，词清调苦，婉曲深挚；

此后，清空疏朗，低徊蕴藉。

“清露晨流，新桐初引”写晨起时庭院中景色。

从“重门须闭”，“帘垂四面”，至此帘卷门开，顿然令人感到一股盎然生意。

日既高，烟既收，本是大好晴天，但词人还要“更看今日晴未”，说明春寒日久，阴晴不定，即便天已放晴，她还放心不下；

暗中与前面所写的风雨春寒相呼应，脉络清晰。

以问句作结，更有余味不尽的意味。

　　全词从上片的天阴写到下片的天晴，从前的愁绪萦回到后面的轩朗，条理清晰，层次井然。

词中感情的起伏和天气的变化相谐而生，全篇融情入景，浑然天成。

是一首别具一格的闺怨词。

参考资料： 1、 唐圭璋．《唐宋词鉴赏辞典》（唐·五代·北宋卷）：上海辞书出版社，1988：1205-1207 2、 陈祖美．李清照词新释辑评：中国书店，2007：96-100