pí yǐng xì用灯光照射兽皮或纸板做成的影人(人物剪影)来表演故事的戏剧。表演时，演员在被灯光照射的白色幕布后操纵影人，使幕布上出现做各种动作的人物影像，配以对话、歌唱和音乐。中国皮影戏在北宋已很流行，称为“影戏”。据有关资料，元代曾传到西亚，并远及欧洲。近代各地按流行地区、演唱曲调和影人原料的不同，而有不同剧种。如河北的“滦州影”(“驴皮影”)，山西的“纸窗戏”，东北的“照条儿”等。

qín qiāng戏曲剧种。流行于陕西、甘肃、青海、宁夏、新疆等地。一般认为由陕西、甘肃、山西一带的民歌小曲发展而成。明代即已流行，清初至清中叶，流行全国各地，对许多剧种产生影响。在陕西省内，秦腔又发展成东(同州梆子)、西(西府秦腔)、中(西安乱弹)、南(汉调桄桄)四路。音乐以梆子击节，唱腔为板腔体。剧目有《游龟山》、《游西湖》、《赵氏孤儿》等二千七百多种。

shào jù戏曲剧种。流行于浙江绍兴、宁波和杭嘉湖地区以及上海。主要唱腔二凡渊源于陕西的西秦腔、三五七源于安徽的吹腔。一般认为，是明末西秦腔经安徽流入绍兴后，与当地方言和戏曲音乐结合发展而成。武功来自目连戏。剧目有《孙悟空三打白骨精》、《龙虎斗》、《血泪荡》等。

xiāng jù戏曲剧种。流行于福建南部和台湾。1928年，台湾歌仔戏开始在闽南盛行，并在唱腔、表演等方面加以改进，称“改良戏”。1954年改今称。唱腔有七字调、杂碎调、哭调、杂念调等。剧目有《三家福》、《碧水赞》等。

zàng jù (ｚàｎｇ-)藏族戏曲剧种。流行于西藏拉萨和日喀则、昌都等地。14-15世纪僧人汤东结布用跳神仪式和民间歌舞创造藏剧募化造桥。17世纪，五世达赖罗桑嘉错组成职业剧团。旧时每年藏历7月雪顿节，各藏剧团须到拉萨支差。演出分“顿”(开场式)、“雄”(正戏)、“扎西”(结尾的集体歌舞)三部分。以前人物大多戴面具，现已有面部化装。剧目有《文成公主》、《朗莎雯波》、《洛桑王子》等。

diào qiāng1.戏曲剧种。也叫掉腔。现在叫"新昌高腔"。明末清初流行于浙江绍兴一带﹐新中国成立前绝迹于舞台﹐新中国成立后得到了新生。传统剧目有《蔡伯喈》﹑《三关斩卞》等。

yù jù1.戏曲剧种名。也称河南梆子﹑河南高调。流行于河南全省及陕西﹑山西等省的部分地区，是梆子腔的一种。

yuè jù戏曲剧种。流行于浙江、江苏、上海等地。清末由浙江嵊县一带的曲艺落地唱书发展而成。初名“小歌班”、“的笃班”，曾名“绍兴文戏”。1923年起出现全部由女演员演出的剧团，称“女子文戏”，并逐渐取代男班。1938年改名“越剧”。40年代进行改革。主要唱腔有四工腔、尺调腔、弦下腔等。剧目有《梁山伯与祝英台》、《西厢记》、《红楼梦》、《祥林嫂》等。

yōng jù1.戏曲剧种之一。流行于广西壮族自治区南宁﹑百色等说粤语的地区。清道光﹑咸丰年间形成于古名邕州的南宁，故称"邕剧"。

méi hù1.陕西省郿县(今眉县)和鄠县(今户县)的并称。亦指由这两个县的民歌小调发展而成的地方戏曲剧种。也流行于山西﹑甘肃一带。