江雨霏霏江草齐，六朝如梦鸟空啼。

无情最是台城柳，依旧烟笼十里堤。

　　南京古称金陵，地处江南，“霏霏”正是状写其多雨而细密如丝的气候特征，芳草弥蔓，绿遍江岸无远不达，一个“齐”字既是形容它又点明季节，这里暗含了南朝梁·丘迟《与陈伯之书》“江南三月，暮春草长”的意思。

总之 ，“江”、“雨”、“草”三者交衬共融，构筑出一派迷蒙清幽、如烟似雾的境界。

六朝即孙吴、东晋、宋、齐、梁、陈，金陵于六朝时称建业、建康，作为它们的都城，一直为宫廷所在地和皇公贵戚的活动中心，歌舞饮宴，竞相奢靡，可谓繁盛至极，但这里也是权力角逐的之地，三百余年间战乱频繁，六个王朝迭番更代，犹如走马灯一般，教人顿生目不暇接之感，直觉兴衰遽变，短暂的豪华亦难以持作凭依。

加之江南春雨朦胧、细草凄迷的气氛环境所形成的轻柔婉曼景调，这属于金陵固有节候地域呈现着的自然风貌，它们相互熏染滋润，暗暗逗出一个“梦”字。

倘再作深层探究，“六朝”治乱盛亡的往事早已付诸浩浩江流，无从踪迹了，而“江雨”“江草”却是年年如此，当下映入眼帘的，又是烟笼雾罩般的暮春景色，抚今追昔，自然人事对照，怎能不满怀惆怅迷惘，顿觉一切如梦里境像呢？

况且韦庄出身京兆杜陵（今陕西西安市郊）的世家大族 ，远祖韦待价曾为武则天朝宰相，四世祖是著名诗人韦应物，他自己却逢辰不偶，半世落拓，大唐帝国也濒临灭亡，难道就要再蹈“六朝”覆辙吗？

正当潜沉到现实忧虑和历史反思的纷纭意绪中，留连踟蹰，忽地耳旁传来数声鸟啼，陡然惹起新的慨叹：鸟儿不解世事无常、治乱代变的严重，只依时序自在啼鸣，却让多情的人何以为堪？

“空”字写出了因鸟声触发的感叹。

　　如果说前两句以总体笔墨，描摹金陵的景光风物，而情景中，只凭“梦”字轻轻透露消息；

那么，后联则将目光回转到“台城”，正面点明题旨，并选择“柳”为高度凝聚的媒介形象，即景抒情，藉情统驭景，呈现了浓厚的主观指向。

就像京城是全国中枢似的，台城也是金陵的中枢，皇宫和台省（中央政府）都在这里，六代倾覆的最后一幕往往于此处结束。

然而，堆烟叠雾的杨柳却容颜未改，春来依旧绿遍十里长堤，一如台城豪华鼎盛时，所以说它“无情”。

由于韦庄从 “六朝如梦”的感受里联想到严峻的现实危机，悲悼大唐帝国的江河日下，灭亡之势已不可回，面对烟柳的生机勃勃、逢春必发景象，排遣无计中，才托辞他向，归于 “台城柳”的“无情”吧。

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清瑟怨遥夜，绕弦风雨哀。

孤灯闻楚角，残月下章台。

芳草已云暮，故人殊未来。

乡书不可寄，秋雁又南回。

　　这首五言律诗是怀人思乡之作，大概是寄给越中家属的。

　　首联借清瑟以写怀。

泠泠二十五弦，每一发声，恰似凄风苦雨，绕弦杂沓而来。

长夜漫漫，枯坐一室的诗人谛听着这样凄神寒骨的音乐，怎不倍感哀怨呢？

瑟是古代的一种弹拨乐器，其声悲怨。

相传“泰帝使素女鼓五十弦瑟，悲，帝禁不止，故破其瑟为二十五弦”（《汉书·郊祀志》）。

古诗中，瑟是一个常见意象。

多与别离之悲相联系。

如钱起《归雁》“二十五弦弹夜月，不胜清怨却飞来”，是说瑟的音乐魅力使雁不胜清怨飞来了。

古代别离、行旅、闺怨、边塞诗中，“瑟”与“雁”这两个意象，常常连带着出现。

瑟曲中有《归雁操》，脱胎于湘灵鼓瑟之神话，即湘江女神为表达对死于苍梧的丈夫——舜的思念而鼓瑟。

朱光潜先生说“写景必显，写情必隐”，这两句托伤情于瑟曲，此为隐；

且诗人又用“怨”“哀”二字加以强调、凸显，使之为全篇定调。

　　颔联以繁笔铺陈，用“孤灯”“楚角”“残月”“章台”等常见意象加以层层渲染，突出“夜思”之苦。

上句是写诗人困守寓所，孤灯独坐，又听到苍凉悲切的“楚角”声，可以想见其内心该是怎样的酸楚！

守城戍卒的思乡之曲极易勾起游子的乡愁。

唐诗中，“角”与“雁”这两个意象亦常连带出现。

如李涉《晚泊润州闻角》诗云“惊起暮天沙上雁，海门斜去两三行”，连江渚上的大雁都不忍闻此角声而惊飞，可见其声之凄恻！

一样的，这一联竭力不提听者感受之如何，而径直以实景烘托——“残月下章台”，写一钩残月挂柳梢，那清幽、昏黄的光在地上筛下班驳的影子。

诗人望月怀人，多么渴望能与亲人故旧团聚啊！

残月未圆，更增几许凄凉。

这一联对仗工稳，用词平易而有余味。

“章台”是唐诗之通用意象，原为汉代京城长安街道名，街多柳树，唐时称为“章台柳”，以后章台成了“柳树”的代称。

如李商隐《赠柳》：“章台从掩映，郢路更参差。

”沈伯时《乐府指迷》说“炼句下语，最是紧要，如说桃，不可直说破桃，须用‘红雨’、‘刘郎’等字。

如咏柳，不可直说破柳，须用‘章台’、‘灞岸’等字”，此说未免极端，但也说明隐喻是唐诗语言的一个鲜明特点。

　　颈联点题，揭示所思的原因——“故人殊未来”。

诗人用“芳草已云暮”起兴，衬托其守侯之苦。

“云暮”，即“迟暮”之意。

芳草绿了，又枯了；

而故人依然久久未来，可见诗人的失落与怅惘。

“芳草”亦是唐诗常见意象，多指代春天，或象征美好的青春等。

韦庄诗常用“芳草”喻指美好时光之难永驻。

如其《残花》诗云：“江头沉醉泥斜晖，却向花前痛哭归。

惆怅一年春又去，碧云芳草两依依。

”以碧云、芳草依依衬托美人迟暮，韶华不再。

又如《台城》诗：“江雨霏霏江草齐，六朝如梦乌空啼。

无情最是台城柳，依旧烟笼十里堤”，以江草依旧喻指沧海桑田、物是人非。

“已”、“殊”两字形成鲜明对照，表达了诗人内心望穿秋水而不得的失落。

　　尾联承“故人”一句递进一层，揭出思乡之苦。

“殊未来”，长期不知“故人”音讯，凶吉未卜，于是他想到了写家书；

可是山长水远，“乡书不可寄”，这就更添几分悲苦。

结句以景收绾。

“秋雁又南回”，点出时当冷落的清秋节，每每看那结伴南飞的大雁，诗人内心就不禁情潮翻涌，秋思百结。

着一“又”字，说明这样郁郁寡欢的日子，他已过了多年，可是人在江湖，身不由己，他也无可奈何；

这就将悲情推到了一个高潮。

这两句意境，与李白的“鸿雁几时到，江湖秋水多”一样，空灵幽邈，含情无际。

　　全诗擅用音乐造境，以景象寓情，前两联着意蓄势，曲尽其妙；

后两联一吐衷肠，酣畅淋漓。

俞陛云说此诗之佳处在“前半在神韵悠长，后半在笔势老健”，实为肯綮之言。

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谁谓伤心画不成，画人心逐世人情。

君看六幅南朝事，老木寒云满故城。

　　这是一首题画之作，诗人看了六幅描写南朝史事的彩绘，有感于心，挥笔题下了这首诗。

　　画家是什么人，已不可考。

他画的是南朝六代（东吴、东晋、宋、齐、梁、陈）的故事，因为六代均建都于金陵。

这位画家并没有为南朝统治者粉饰升平，而是写出它的凄凉衰败。

他在画面绘出许多老木寒云，绘出危城破堞，使人看到三百年间的金陵，并非什么郁郁葱葱的帝王之州，倒是使人产生伤感的古城。

这真是不同于一般的历史组画。

　　比韦庄略早些时的诗人高蟾写过一首《金陵晚望》： 　　“曾伴浮云归晚翠，犹陪落日泛秋声。

　　世间无限丹青手，一片伤心画不成。

” 　　结尾两句，感慨深沉。

高蟾预感到唐王朝危机四伏，无可挽回地正在走向总崩溃的末日，他为此感到苦恼，而又无能为力。

他把这种潜在的危机归结为“一片伤心”；

而这“一片伤心”，在一般画家笔下是无法表达出来的。

　　韦庄显然是读过高蟾这首《金陵晚望》的。

当他看了这六幅南朝故事的彩绘之后，高蟾“一片伤心画不成”的诗句，似乎又从记忆中浮现。

“真个是画不成么？

”你看这六幅南朝故事，不是已把“一片伤心”画出来了吗！

于是他就提起笔来，好象针对高蟾反驳道： 　　“谁谓伤心画不成？

画人心逐世人情。

”为什么就画不成社会的“一片伤心”呢？

只是因为一般的画家只想迎合世人的庸俗心理，专去画些粉饰升平的东西，而不愿意反映社会的真实面貌罢了。

　　诗人在否定了“伤心画不成”的说法后，举出了一个出色的例证来：“君看六幅南朝事，老木寒云满故城。

”请看这幅《金陵图》吧，画面上古木枯凋，寒云笼罩，一片凄清荒凉。

南朝六个小朝廷，哪一个不是昏庸无道，最后向敌人投降而结束了它们的短命历史的？

这就是三百年间金陵惨淡现实的真实写照。

　　将高蟾的《金陵晚望》和本篇作一比较，颇耐人寻味。

一个感叹“一片伤心画不成”，一个反驳说，现在不是画出来了么！

其实，二人都是借六朝旧事抒发对晚唐现实的深忧，在艺术上有异曲同工之妙。

参考资料： 1、 萧涤非 等 ．唐诗鉴赏辞典 ．上海 ：上海辞书出版社 ，1983年12月版 ：第1296-1297页 ．

绿波春浪满前陂，极目连云稏肥。

更被鹭鹚千点雪，破烟来入画屏飞。

　　《稻田》这首诗所描绘的江南水田风光，就从一个侧面间接地展示了创作背景所述的社会现实，间接地表现了诗人生活在这一环境中的愉悦之情。

　　这是一首写景小诗。

写景诗为人称道的是“诗中有画”，即用语言的勾勒描绘把周围的景物如画一般的状态呈现出来，这首诗即达到了这样的这样的艺术效果。

这是一幅极其优美恬淡的水田风光图。

这幅画的近景是满是绿波春浪的池塘和一望无边的肥美的稻田；

远景是蓝天、烟云和点点如雪的白鹭，还有那似有若无的濛濛水气。

这些景物浓淡相间，疏密得体，相映成趣。

池中的绿水和周围稻田，通过“极目”二字联系起来，使得画面无比开阔。

这是多么美丽的景色，作者置身此间，是何等心旷神怡。

同时，诗人又把眼前池塘和天上的白鹭，通过一个“飞”字巧妙地联起来。

这样，就使得近景和远景交织成章，联成一片，使地面空间浑然一体。

在这幅图画中除了静态的描写外，还描写了划破静寂的动态。

前边说的清水池塘，连天的稻田，是静态描写，而诗人又将如同“千点雪’的白鹭摄入画面，用一个“飞”字突然使这个画面活跃起来，更显得生机盎然。

不仅富有绘画美，而且《稻田》还具有绚丽的色彩美。

在这幅艺术画面上，“绿”浪碧波相迭，蓝天“白”鹭相映，彩云画屏色彩斑斓，堪称佳作。

　　这样，诗的意境便更加深邃而耐人寻味了。

总之，这首诗勾勒了一福优美的水田风光的图画。

其中有近景，有远景，有静态，有动态。

诗人把这些巧妙地组成一个和谐的整体，并通过短短的四句小诗描绘出来，语言精炼，构思巧妙。

参考资料： 1、 吉林大学中文系 ．唐诗鉴赏大典（十二） ：吉林大学出版社 ，2009 ：186-187 ． 2、 尚作恩 等 ．晚唐诗译释 ：黑龙江人民出版社 ，1987 ：278-279 ． 3、 严洁 ．晚唐诗鉴赏 ：凤凰出版社 ，2006 ：566-568 ．